septiembre 26, 2011

Espero les guste esta frase:
"Las canciones son demostraciones contundentes de sentimientos personales". Phil Collins
Hola a todos!!!!
para mi este blog esta muy padre porque por medio de el podremos gestionar acerca de la musica que pensamos es la mas usual y saber mas sobre ella.espero que sea del grado de todos quienes tengan la oportunidad de visitarlo. y Gracias por sus comentarios
ATTE: ANDREA MARTINEZ SORIANO

septiembre 25, 2011

Pop..!

La principal corriente es la música pop en español, la cual es una línea seguida desde el bolero y la balada -género por excelencia de los latinoamericanos-, caracterizada por sus letras de amor y suave compás. Los cantantes de pop latino más importantes en la actualidad son Belinda, Juanes, Shakira, Ricky Martin, Alejandro Sanz, Paulina Rubio, Enrique Iglesias, Thalía, Julieta Venegas, Laura Pausini, Chayanne, etc. Cabe señalar, que este género ha tomado sus prestaciones de las variables anglosajonas de la época como el soft rock.
También se habla de pop latino en relación a los ritmos latinoamericanos o ibéricos adaptados con el fin de convertirse en un producto que pueda ser oído más allá de su público tradicional. Desde los años 1950, ya se hacía esta práctica con el fin de penetrar en el mercado norteamericano. Uno de los ejemplos más notables es el éxito de Dámaso Pérez Prado en los Estados Unidos. En los años 1990 se intensificó dando privilegios a los sonidos más atractivos para el público panamericano, pero no hay un estilo que se quede detrás: banda, cumbia, flamenco, merengue, norteña, salsa, samba, tango, tex-mex, vallenato, etcétera. Un caso notables es Carlos Vives quien hizo de la música tradicional colombiana un producto pop, así como el grupo Bacilos, ya separado.
Debido a que el pop latino, por ser en esencia popular, también ha contenido dentro de su género artistas de otros estilos musicales que cobraron moda durante algún tiempo. No. 5" de Lou Bega, Los Amores de Kylie Minogue, entre otros

Principales exponentes actuales de pop en México:


 

Reggaeton...!

Las raíces del reggaeton remontan a la aparición del reggae en español en Panamá a mediados de los años 1980, luego fue evolucionado y modernizado en Puerto Rico en los años 1990 donde recibió su nombre actual. El reggaetón empieza como una adaptación del reggae jamaiquino ) a la cultura latina en Panamá.
Se comienza a difundir el reggaetón a principios de los años 1990, con canciones de rap en español de la escena underground, como "Soy de la calle" de Vico C. El agrado por el rap dio fruto a éxitos como "La escuela" de Ruben DJ. La fusión del ritmo reggae con el rap en español dio origen a una fusión que ha evolucionado hasta lo que hoy conocemos por reggaetón. Entre las primeras canciones de la fusión destaca "Me levanto los domingos" de Wiso G, que fue flanqueado con exponentes como Big Boy y producciones más viables del propio Vico C.
El género comenzó acuñando el término underground en Puerto Rico, ya que debido a que no era un género conocido, era distribuido de manera clandestina entre la juventud. El primer casete que ayudó a llevar el reggaeton al mainstream fue "Playero 37" de DJ Playero, que contó con la participación de algunos artistas, entre ellos Daddy Yankee.
El reggaetón pasó de ser género clandestino, a ser uno de los principales géneros más populares en América latina. La comercialización dio paso a las «tiraeras»: DJ's enemigos comenzaron una guerra lírica, donde se fue escalando la enemistad y la rencilla. Estas rencillas y muchas otras hicieron decaer el reggeaton a finales de los años 1990 (1997-2000). Un acuerdo entre todos los DJ's de terminar con la «tiraera» permitió que se destacaran artistas a la misma vez que compilaciones. Se siguió difundiendo el ritmo, ya popular especialmente entre la juventud, que llegó a calar en los sentidos rítmicos del resto de América Latina y los Estados Unidos, lo que le ha dado una posición no esperada para un género que en los años 2000 se consideró en penumbra. A partir de ese año entró en su momento de apogeo, conociéndose el estilo en múltiples países.
Los Mas Conocidos
Son
Daddy Yankee
Don Omar
Wisin y Yandel
Jowell y Randy
 
Rakim y Ken-y 
Tony Dize
Angel y Khriz
Farruco

septiembre 24, 2011

Rock..!

Rock..!

La historia del rock latinoamericano se dio en tres etapas fundamentales. La primera de ellas se inicia con la entrada del rock anglosajón. En ese momento la latinoamericanización se dio por medio de la traducción de lo que hacía Elvis Presley y los músicos de rock de los Estados Unidos e Inglaterra. Por el contrario, la segunda etapa se inició con la proliferación de bandas que buscaban un sonido y una voz propias. Durante este período, el rock latinoamericano ya empieza a esbozar su identidad en cada país y se convierte en un producto con una estética y tradición cultural. La tercera ola es la de consolidación como un género que se caracteriza por la diversidad de estilos musicales, producto de las fusiones, y siempre cargado de un mensaje poderoso.

Los Primeros Pasos
En los primeros tiempos tenemos que centrarnos en lo que está pasando a fines de la década del ´40 en los Estados Unidos, particularmente en el estado de California. Pero inmediatamente habrá que mirar hacia México y Argentina.
En la ciudad de Los Angeles hace su aparición Richie Valens, el más famoso de los primeros rockeros latinos, quien se encargó de introducir el folclore mexicano en la audiencia estadounidense por medio del rock and roll, creando canciones tan famosas como "La Bamba". Pero todavía el rock en español no había desplegado sus alas y seguía, fundamentalmente, cantándose en inglés.
En 1957 se forma en Cuba el grupo "Los Hot Rockers". Esta banda marca una tendencia fugaz y representa lo que pasaba casi simultáneamente en países como México y Argentina.
En México, también a fines de los ´50, empiezan a formarse las primeras bandas de rock que cantan en español. Los Teen Tops -con Enrique Guzmán -, Los Locos del Ritmo, Los Hooligans, Los Crazy Boys y Los Black Jeans son algunas de ellas. El más influyente de estos grupos, no solamente en México, sino también en el resto de América latina, fue Teen Tops. Ellos le pusieron letras en español a las canciones de Elvis, Jerry Lee Lewis y Little Richard. El "Rock de la prisión" fue un ejemplo paradigmático de esa época. Pero no hay que olvidar a Los Shakers, de Uruguay -imitando a los Beatles-; Sandro, de Argentina; los Flippers, de Colombia; Roberto Carlos, de Brasil y Los Impala, de Venezuela.
La segunda etapa:
México tuvo una importancia fundamental en la primera etapa de la historia del rock en español. Luego sería el turno de los argentinos, que desde finales de los ´60 evolucionan constantemente y terminan convirtiéndose en el rock en castellano más exportado del mundo, luego del producido por las bandas inglesas y las estadounidenses. Almendra, Los Gatos, Manal, Moris y Tanguito empiezan a hacer lo suyo.
Ya en los ´80, cuando el rock inglés derivó en diversos estilos -pop, punk, heavy metal, trash, hardcore-, el español asimiló las nuevas modalidades. Así el rock latino se enriqueció con toda una gama de nuevas posibilidades e influencias.
En Chile empiezan a sonar Los Prisioneros. En Argentina, Soda Stereo hace su propio pop-rock. Mientras Sumo, Los Violadores (punk rock), Virus, Los Fabulosos Cadillacs (ska), Riff (heavy metal), Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota (rock), Los Twist y Fito Paez, son algunas de las bandas y músicos que más éxito tienen en la nueva era democrática.
El presente incluye, entre otros eventos, un festival de rock latino alternativo, "The Watcha Tour", que incluye una gira por 18 ciudades con invitados como Aterciopelados, Café Tacuba, Los Enanitos Verdes, A.N.I.M.A.L. y Resorte and Riesgo de Contagio, entre otros. Además se crearon los Latin Grammy's, que incluyen cinco categorías para el rock, los Café Tacuba hacen de teloneros de Beck, Los Fabulosos Cadillacs de los Cherry Poppin' Daddies, Molotov de los Deftones y Puya de Ozzfest. En Los Angeles Maná se erigió como el grupo más taquillero del 2000. Shakira triunfa con su gira en los Estados Unidos. Andrés Calamaro presenta un recital acústico en pleno Manhattan, Illya Kuryaki toca en el Central Park de Nueva York y Gustavo Ceratti da un impecable concierto en el Roxi.
También en Nueva York se celebra la Conferencia de Música Alternativa Latina. En California aumentan rápidamente las tiradas de "Retila" y "La Banda Elástica", publicaciones dedicadas exclusivamente al rock en español y surgen, además del sello de David Byrne, Grita! y Aztlan, dos discográficas de rock latino en los Estados Unidos.
En virtud de estos "hitos" uno podría pensar que el rock en español ha logrado consolidarse en el mercado estadounidense. Pero esto no es así. En general las ventas de rock en español son todavía muy bajas y se esgrimen dos razones por las cuales esto sucede. Una de ellas es la falta de una percepción más fina en los ejecutivos involucrados en la música latinoamericana de los Estados Unidos. La otra, es la falta de apoyo por parte de los ejecutivos estadounidenses que, si bien saben de rock, no entienden de español.
Sin embargo, el rock latino sigue luchando por un lugar en el mercado americano. King Chango y las otras bandas lo hacen desde adentro. Café Tacuba y Los Fabulosos Cadillacs, desde afuera, por medio de promociones y estrategias de mercado. Ninguno, ni los de adentro, ni los de afuera, duda que haya todo un mundo por conquistar, medio dormido todavía, pero que las fuerzas y el encanto del rock latino ya están preparadas para despertar y poner a bailar
QUE ES MÚSICA?

La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], "el arte de las musas") es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.).

Bienvenida..!

Bienvenidos a este espacio que es para compartir información acerca de lo que es la música, (pop, reggaeton y rock) en latinoamerica y su principal intérprete de cada uno de estos géneros.
Este espacio fue creado por alumnos del CBT N° 1 del grupo de 2 de Mercadotecnia que consideramos este un tema interesante para aquellos que les gusta esta música.
Les damos la bienvenida y esperamos que les agrade este espacio, invitándolos a que nos den su opinión y/o comentarios.